隋唐绘画，按时间顺序大体可分三大阶段：隋代和初唐（581-713年）为第一阶段。此间绘画多沿袭六朝传统，但南北画风有融和之势。隋以道释画为主。初唐（自高祖武德至玄宗开元前）虽继六朝余绪，然同时孕育了大唐风神。六朝以来佛画独盛的局面遂被打破，道教绘画勃兴。于阗国尉迟跋质那、尉迟乙僧父子，以画仕于中国，他们带来的凹凸晕染法对唐代绘画影响巨大。以现实生活，特别是表现上层统治者生活为题材的绘画作品，与日俱增。绘画风格崇尚细致艳润。山水花鸟尚不为时人所普遍重视。玄宗开元至德宗建中（公元713-780年）为第二阶段。此间唐朝经济繁荣，文化昌盛。文学艺术一变六朝细润之风，崇尚雄健清新。人物、山水、花鸟画都在蓬勃发展。帝王宗亲跻身书画，抬高了书画的身价。画坛极为活跃，名家蓬起，艺术全面繁荣。唐德宗（公元780年登基）之后为第三阶段。大唐帝国经安史之乱、会昌灭法走向衰落，艺术也受到一定影响。此间艺术的突出特点是向专门化方向发展。另外，由于安史之乱，不少艺术家随皇帝及宗室入蜀，促使蜀地的地方艺术大发展，石窟林立，名家辈出，为五代时蜀国艺术的全面繁荣打下了坚实基础。一、隋代绘画
隋代艺术呈现出明显的过渡状态。隋炀帝好书画，隋文帝、炀帝父子信佛，因此佛教风靡，寺庙遍布。当时的名画家皆擅壁画，山水、人物、鞍马等也不乏其人，画史记载的数十人中，杨契丹、郑法士、阎毗、董伯仁、展子虔以及来自西域的尉迟跋质那、跋摩那、昙摩拙叉为最著名者。其中有作品流传至今的只有展子虔。展子虔历北齐、北周入隋，官至朝散大夫、帐内都督。画与董伯仁齐名，擅台阁、人马、山川。现仅存一件青绿山水《游春图》，描写贵族游春的情景，游者或骑马、或荡舟、或闲步。山峰起伏有层峦叠嶂之势。山间台阁、屋宇、小桥规整，树木遍吐翠绿，山花烂漫，春意盎然。水波鳞纹层层推后，有咫尺千里之势。基本上摆脱了北朝山水画的“人大于山，或水不容泛，树若分臂布指”的幼稚状态，为唐代青绿山水树立了楷模。
展子虔《游春图》二、初唐绘画
自武德至开元（618-713年间）为唐初期，绘画带有明显的六朝遗风，但也逐渐孕育了大唐风神。流行细润艳丽之画风。除佛教形象继续流行之外，道教绘画及表现上层现实生活的作品也较发达。画史记载，唐代有几位皇帝、宗亲善书画，帝如高祖李渊、太宗李世民、玄宗李隆基，宗亲如汉王李元昌、韩王李元嘉、滕王李元婴等。初唐画家著名者有阎立德、阎立本兄弟、曹元廓、张孝师、尉迟乙僧、薛稷等。可惜这些画家的作品多已无存，只有阎立本的少数作品（后人摹本）流传至今。
阎立本（约公元600-673年），陕西长安人，初唐著名画家、工程设计家。承父兄事业，太宗时官至刑部侍郎，高宗总章元年（公元668年）拜右相，封博陵县公。作品善于描写当时的重大事件，现存《步辇图》和《历代帝王图》。
《步辇图》，绢本，设色画。纵38.5、横129.6厘米。宋人摹本。画面描写唐太宗李世民于贞观十五年（公元641年）便装坐辇接见吐善松赞干布派来迎娶文成公主的使者禄东赞的情景。画中坐辇者为唐太宗，对面三站立者中间一人为禄东赞，其前红袍虬髯者为唐朝的典礼官。禄东赞身穿窄袖小绿花袍，身后站立者为其侍从官。太宗雍容大度，面目和善，正在询问，禄东赞毕恭毕敬，正在回话。
阎立本《步辇图》
阎立本《步辇图》（局部）
阎立本《步辇图》（局部）《历代帝王图》，现藏美国波士顿博物馆。此图刻画了历史上不同作为的帝王，为唐统治者提供借鉴。现存13个帝王像，仪表、性格各不相同，表现了作者的政治见解。依次为：(1)前汉昭帝刘弗陵，既能守成又有所建树。图中形象文静富态，从容沉着。(2)汉光武帝刘秀，足智多谋的东汉开国皇帝。身材魁梧，神态豁达。(3)魏文帝曹丕，虽有开国帝王的气势，但心地局促，骄横不可一世。(4)蜀主刘备，一生劳碌，形象疲惫，神态似欲吐心事而不可言。(5)吴主孙权，温文而有气度。(6)晋武帝司马炎，龙衮冕旒，目光逼视，显得异常严厉。(7)北周武帝宇文邕，少数民族领袖。质朴憨厚、头脑简单。(8)隋文帝杨坚，完成统一大业。图中形象身材细高，眼神不定，一副颇负心计的样子。(9)隋炀帝杨广，荒淫之主。在画家笔下身躯萎矮，目光无神。(10)陈文帝陈蒨(11)陈废帝陈宗伯(12)陈宣帝陈顼，皆为文弱之君，无所作为。(13)陈后主陈叔宝，亡国之君。图中形象臃肿矮小，似哭似笑，举袖掩口，手足无措。
阎立本《历代帝王图》
汉昭帝刘弗陵像
汉光武帝刘秀像
晋武帝司马炎像
周武帝宇文邕
陈后主陈叔宝据《历代名画记》载，阎氏兄弟还是唐代山水画新貌的开创者，可惜他们的山水画真迹今已无传。
三、唐代中期绘画
玄宗开元至德宗朝（公元713-780年），升平日久，大唐国势达极盛，文学、书法、绘画及乐舞艺术全面繁荣。绘画新风已经形成，细润之习一扫而尽，一变而为清新雄健。山水、人物、花鸟、鞍马等名家辈出，风格多样。
山水画的两大体系――青绿山水和水墨山水已孕育成熟。
李思训（651-716年），开元初官右武卫大将军。李思训父子继承展子虔传统，写山水树石，笔格遒劲而细密，赋色青绿兼金碧，卓然自成一家法，创斧劈皴，被视为北宗之祖。李思训山水画意境的形成，与他曾经隐居有关。《江帆楼阁图》传为李思训所作。其子李昭道除善山水，兼能鸟兽、草木，皆穷其态，略嫌繁巧。
李思训《江帆楼阁图》（传）
王维（701-761年），字摩诘，唐著名诗人、画家。太原祁（今山西祁县）人，开元进士，官至尚书右丞，后辞官归隐蓝田辋川。据传，王维是水墨山水的创始者，可惜其山水画真迹今已无存。今天能见到的《伏生授经图》、《雪溪图》，虽传说是他的作品，也只能作为研究的参考。王维能诗善画，工草篆，又通晓音乐，作品内涵丰富。晚年的诗画流露出浓厚的出世思想，引起后世诸多文人的共鸣，被视为文人画之祖。
王维《伏生授经图》（传）
有唐传王维衣钵者，有张璪和王墨（或名王洽）。
张璪、字文通，吴郡人。官至检校祠部员外郎。善画松石山水。自撰《绘境》一篇，言画之要诀，惜已失传。张璪作画，唯用秃毫，或以手摸绢素，当为指画滥觞。据载，张璪画松树尤具特色。
王墨又名王洽，特开山水画泼墨法，人颂号王泼墨。其作法是先将湿墨泼于图障之上，趁着酒性，或笑或吟，脚蹙手抹，或挥或扫，或淡或浓，随其形状，为山为石，为云为水，应手随意，倏若造化。其山水形象云霞卷舒，烟雨惨淡，但不见墨污之迹。
此外，卢鸿、毕宏、郑虔、释皎然、张諲等亦工山水树石。其中张諲与王维齐名。
唐中期的道释人物画极兴盛，名家辈出，创作活跃。
道释画家中最著名的当推吴道子。吴道子，后改名道玄，阳翟人，少孤贫。曾为兖州瑕丘县尉，后被唐玄宗召入长安，成为宫廷的御用画家。他一生创作热情极高，技术娴熟，想象力丰富，又因曾专门学习过书法，线描技巧高出一般画工之上，后打破粗细无变化的铁线描格式，创顿挫多变的兰叶描。他一生主要从事壁画创作，所画佛像式样，衣服迎风飘舞，后人形容为“吴带当风”，为历代画工所仿效。吴道子留给后世影响最大的莫过于他创造了钟馗画像。其作品真迹已无存，今传《送子天王图》长卷系宋人仿作，现藏日本。其中一段描写的是净饭王、摩耶夫人抱太子（释迦牟尼）去天祠朝谒天神的情景。画中大自在天正匍伏下拜。线描顿挫有力，粗细转折变化丰富，确有吴带当风的特色。
吴道子《送子天王图》局部
梁令瓒，蜀（今四川）人，开元间任集贤院画直，画风似吴道子。今存《五星二十八宿》传为他的作品，画面形象怪异，笔法细劲圆秀。
梁令瓒《五星二十八宿》
梁令瓒《五星二十八宿》
梁令瓒《五星二十八宿》
张萱，京兆人，约活动在开元天宝间。盛唐人物画家，名冠于时。善起草，即善于构图和默画各种形象。点簇景物，位置亭台、树木花鸟，皆究其妙。所画内容，既有歌颂宫廷生活的作品，也有表现宫廷妇女忧怨情绪的作品。今存《虢国夫人游春图》、《捣练图》，均为宋徽宗摹本。
《虢国夫人游春图》，绢本，重设色，纵51.8，横148厘米，现藏辽宁省博物馆。描写玄宗外戚虢国夫人、秦国夫人带着孩子、乳母及侍从女官骑马游春的情景。全画共八骑九人，前三骑为前导女官；画中二夫人居中并行，右下者为虢国夫人，与其并排侧身正面者为秦国夫人；后三骑为怀抱幼儿的乳母和待女。构图安排为前三骑中一骑在最前，后二骑错开并行；中间二夫人并骑行进，一侧面一正面；后三骑紧紧横排随后。整个画面形象安排呈T字形，前松后紧，前疏后密。人物神态、马的姿势，都有微妙的变化。
张萱《虢国夫人游春图》
《虢国夫人游春图》（局部）
《捣练图》，现藏美国波士顿博物馆。绢本，重设色。作品从捣练、理线、缝制、熨练等几个方面描写了贵族妇女的细微动作和心情。
张萱《捣练图》
《捣练图》（局部）
《捣练图》（局部）
陈闳，会稽人，为永王府长史，善画肖像、人物、鞍马。开元中被玄宗召入禁宫为供奉，每令写御容，绝妙当时。又尝于太清宫写肃宗像，不仅形象画得气宇轩昂，真实生动，而且笔法也很好，人称其可与阎立本比美。时人周古言、陈义、殷季友、许琨等亦善肖像。唐代肖像画发达，是因为在上层普遍流行画肖像的风气。
唐中期的花鸟画家中善画鹰鸟的有冯绍正、姜蛟；善画竹的有玄宗李隆基、肖悦；以鞍马画见长的有韦无忝、曹霸、韩干、韦鉴、韦偃等人。其中韩干是大梁人，初从王维习画，后官至太府寺丞。善写貌人物，尤工鞍马。初师曹霸，后自成一体。今存《人骑图》，骑者身体魁梧，马骠肥体壮。
韩干《人骑图》
四、晚唐绘画
晚唐（公元780-906年）多数画家专攻一技，绘画发展不断深化。
道释人物画家，最有名的首推周昉。他是继张萱之后影响最大的人物画家。
周昉，字景元，长安人，出身豪门。他以画道释人物及宫廷妇女著称于世，深受唐德宗赏识，时称第一。所画人物，不独注意外表特征，还注意揭示人的内心世界。据传，周昉是水月观音新式样的创始者，影响甚大，声名播及外国。周昉笔下的仕女形象“丰厚为体”，反映了盛唐以后社会的审美习尚。流传至今的作品有：
《纨扇仕女图》，绢本，重设色，33.7×204.8厘米，现藏辽宁省博物馆。全卷分四段，表现宫廷妇女日常生活的情景。开卷一段，一位贵妇坐在椅子上，若有所思，旁边一女侍正为其执扇扇凉；贵妇身后侍立两宫女，一人手托壶，执浴巾，一人手托浴盘，以备主人梳洗装扮；再后二宫女正在解开琴套，待女主人梳洗过后，抚琴解闷。第二段二人，一人双手捧大铜镜，侧身站立，其前一贵妇，正对镜梳头。第三段三人，绕绣床而坐，一人倚床，手拄纨扇低头沉思；另二人对绣，一人边理线边凝视执扇者，似在询问。最后一段二人，其一背对观众坐椅上，右手执纨扇，扭头与站立者对话；站者双手抚梧桐树干，侧首与坐者交谈。全画13人，表情均带苦相，很少笑容。人物安排，疏密相间。用色有朱、紫、绿、白、黑等。线条秀劲，转折方硬。
周昉《纨扇仕女图》《簪花仕女图》，绢本，重设色，46×180厘米，现藏辽宁省博物馆。描写宫廷妇女的闲适生活。画中出现六人、二狗（猧子）、一鹤，除一执扇侍女外，五位妇女均梳云形盘头高髻，髻上簪鲜花。雪面峨眉，肌肤凝脂。内穿红彩裙，外罩半透明罗衫和霞帔。人物刻划细致入微，线条劲简，色彩艳丽，晕染柔和，层次丰富，薄衣透体，质感极强。人物穿着华丽阔绰，但表情却有忧色，表现了宫廷妇女生活的无聊和苦闷。
周昉《簪花仕女图》
《簪花仕女图》（局部）
《簪花仕女图》（局部）
《簪花仕女图》（局部）《调琴啜茗图》，绢本，重设色。描写一个调弄琴弦，准备演奏的妇女和另两位安静品茶期待听琴的妇女。图中啜茶的出神的背影和调弄琴弦的细微动作，描写得精确而富表现力。
周昉《调琴啜茗图》
画史记载，周昉作品的题材很丰富，有表现道教形象的，有表现蛮夷职贡的，有表现一般宫廷妇女生活的，也有专门描写帝王、后妃生活的，如《杨妃出浴图》、《明皇骑从图》、《明皇斗鸡射鸟图》、《武后真》等等。
孙位，会稽人，随唐僖宗入蜀。举止舒野、襟韵旷达。善画道释人物，兼能画云龙、鹰犬之类。今存《高逸图》，绢本，设色画。画的是“竹林七贤”的故事。现仅存半幅。人物刻划细致入微，线条遒劲有力。人物主次安排，取阎立本《历代帝王图》的手法，夸大主题形象，缩小次要形象。孙位又特善长画水，与画火的张南本齐名。
孙位《高逸图》
孙位《高逸图》
孙位《高逸图》晚唐人物画家还有赵温、赵德齐父子、张素卿、陈若愚师徒、范琼、张南本、辛澄等。
晚唐鞍马画家中最有名的是韩幌（公元723-787年），字太冲，长安人，德宗朝宰相。政事余暇，喜欢书画。书得张旭笔法，画自成一体。能图田家风俗、人物水牛，曲尽其妙。今存《五牛图》，纸本，设色。画五种牛的不同姿态。用笔粗拙，神态生动。
韩?《五牛图》晚唐花鸟画家有边鸾、于钖、刁光胤、陆湟、钟隐、滕昌祐等。
晚唐山水画，大抵已趋于专门化和水墨化。重要的画家有朱审、王宰、裴諝、陈昙、顾况等。而此间山水画家中，最有名的应推会稽僧道芬、天台处士项容和王默。张彦远评价几家山水特色：道芬格高，郑町淡雅，梁洽美秀，项容顽涩，吴恬险巧，风格各不相同。王默师项容，疯颠酒狂，相传醉后以头髻取墨，抵于绢素。晚唐山水画为五代、宋山水画的全面繁荣打下了良好的基础。
五、墓室壁画
唐代延续两汉以来的厚葬之风，墓室规模普遍较大。帝王、贵族墓中大都有壁画，题材广泛，水平较高，不仅具有艺术价值，还具有很高的历史价值。
1．李寿墓壁画
李寿，字神通，高祖李渊从弟，贞观四年（公元630年）死后葬于陕西三原县。该墓发掘于1973年3月。墓葬全长44.4米。壁画基本布局是：墓道两侧绘狩猎和骑马出行图，二过洞上方绘层楼，过洞与天井侧壁分别绘仪仗、列戟、男女侍从以及耕地等庄园生活场面。人物形象略觉清瘦板直，留有北朝“秀骨清相”形象式样的影响。构图庞大，勾线多以遒劲有力的铁线描，平涂施色，色彩单纯明快。
．李寿墓壁画
李寿，字神通，高祖李渊从弟，贞观四年（公元630年）死后葬于陕西三原县。飞飞As!p技术乐园该墓发掘于1973年3月。墓葬全长44.4米。壁画基本布局是：墓道两侧绘狩猎和骑马出行图，二过洞上方绘层楼，过洞与天井侧壁分别绘仪仗、列戟、男女侍从以及耕地等庄园生活场面。人物形象略觉清瘦板直，留有北朝“秀骨清相”形象式样的影响。构图庞大，勾线多以遒劲有力的铁线描，平涂施色，色彩单纯明快。
2．阿史那忠墓室壁画
阿史那忠，突厥人，因战功官至右卫大将军，上元二年（675年）逝世于洛阳，陪葬昭陵。该墓于1972年夏发掘。在长达46.7米的墓道口、过洞和天井的壁面都有壁画。墓道口内以东边壁画保存较多，最前面画龙，其次为马、骆驼和11人组成的仪仗队。飞飞Asp技术乐.园每一过洞内的东西壁各画2人。除第一天井外，每一天井的东西壁各画2至3人。人物比例适当，线条流畅。
3．韦泂墓室壁画
韦泂墓座落于陕西长安县东北约二里韦曲原上的南里王村，1959年初发掘。该墓壁画分布在墓道、甬道、墓室及天井的下部，因长期潮湿，大部脱落。壁画多用土红绘成，墨色画边，土绿填空。人物形象大多身材魁梧，面形较方，脖颈较短。线条粗放。石椁的线刻画相当精彩，其艺术水平超过壁画。线刻人物个性鲜明，比例匀称，刻画细致，刀法简洁，线条流畅，毫无板滞之感。
4．李贤墓室壁画
李贤，字允明，唐高宗第六子，为武则天之妹韩国夫人所生，调露二年（680年）因正议大夫明崇俨被人暗杀，武则天怀疑是李贤所为，因此被废为庶人。永淳二年（683年）迁于巴蜀软禁。文明元年（694年），武则天临朝，令左金吾将军丘神?在巴蜀迫令李贤自杀，年仅三十二岁。睿宗登基后（710年）追封为皇太子，谥曰章怀。该墓发掘于1971年7月。墓葬全长71米，由墓道、过洞、天井、前后甬道、前后墓室组成。墓室各部均有壁画，现存有50多组，面积达400平方米。不仅规模大，而且保存完好，艺术水平高。其中有许多精彩的画面。
《狩猎出行图》，规模庞大，以远山近村为背景，由50多个骑马人物和驼、鹰、犬、猎豹等组成的出行队伍，在长约12米的墓壁上，从北向南行进。数骑先导之后，由一持熊旗的骑士领头，左右数十骑，前呼后拥，随从着一名身穿紫灰袍服，骑高大白马，纵辔缓行的人物。再后，又有数十骑跟来。人马驰过的路旁，淡淡的远山，表示出空间。远处，驮重骆驼和数匹轻骑作后殿，奔跑在古木参天的大路上。嫩绿的树叶刚刚布满树梢，点出了早春的自然环境。人马浩浩荡荡，气势宏伟。马有红、黄、黑、白、花各色，人物或向前远视，或侧首回眸，或擎旗挺身，或驱马急驰，个个生龙活虎。铁线描劲挺有力。
李贤墓《狩猎出行图》《客使图》，画于墓道东部，共画6人。前3人为唐朝的文官，后3人为宾客。唐官员头戴笼冠，黑领标，阔袖朱衣，长绅曳地，脚登高头皂履，应为鸿颅寺五品以上官员。三位客使，为首者深目高鼻，秃顶，身穿翻领褐袍，窄袖，腰束带，脚登黑靴，双手叠放胸前，疑为倭使；第二人戴双羽尖状冠帽，穿红领宽袖白短施，大袖口，脚登黄色靴，袖手躬揖，疑为高丽使者；最后一人冠翻耳皮帽，穿圆领黄袍，腰束带，身披灰绿大氅，下身穿黄皮窄裤，脚登尖皮靴，双手拱揖，疑为日本使者。
李贤墓《客使图》
李贤墓观鸟捕蝉5．李仙蕙墓室壁画李仙蕙，字侬辉，唐高宗、武则天的孙女，中宗李显的第七女，下嫁武延基。大足年间（701年）因与其兄李重润及丈夫武延基一起议论武则天不该重用张易之，有人告密，被武则天下令一起处死，年仅十七岁。中宗继位后，追赠为永泰公主，以礼改葬，号墓为陵。该墓发掘于1960年至1962年。墓葬全长87.5米，由墓道、天井、过洞、甬道、墓室组成。壁画描写墓主人生前的奢侈生活。此墓壁画的突出特点是人物体形修长，线条极为流畅。如《出行图》，描绘宫女随公主出行，浩浩荡荡，人物或高发髻，或双发髻，体形修长，装饰华丽，长裙曳地，风度翩翩。而各部分的侍女形象，高发髻，身穿翻领长襦衫，胸半露，延颈秀项，肩披霞帔，长裙曳地，宽厚的云头履露在裙外，略缩胸鼓腹，颇带几分媚态。有的形象清晰地留着起稿线，流畅自如，反映出画家熟练的技巧。
李仙蕙墓《出行图》6．李重润墓室壁画李重润，中宗李显的长子，李仙蕙之兄。公元701年与李仙蕙、武延基一起被赐死，年仅十九岁。中宗复位后于706年追封为懿德太子，由洛阳迁葬乾陵旁，号墓为陵。该墓发掘于1971年7月。墓葬全长100米，由墓道、6个过洞、7个天井、8个小龛、前后甬道、前后墓室八个部分组成，是迄今已发掘的唐墓中规模最大的一座。各部均绘有精美的壁画，总面积近400平方米，其中比较完整的有40幅。
墓道两壁的《仪仗图》，由196人组成，分为步队、骑队和车队三大部分。步行仪仗共有6队，每队6至10名卫士，各有一人分别举着绘狮、豹，虎、鼠等形象的旌旗，其他卫士均戴幞头，穿圆领缺跨衫，革带黑靴，腰佩剑、弓和箭囊；骑马仪仗分6队，每队五六人，各有一人分别举着虎、雀、鹰旗，其余骑卫皆举红旗，戴幞头，着圆领袍，腰佩弓和箭及箭囊；最后，在3辆豪华的车前，排列着19名侍臣，举蔽风、日的伞扇，车侧备三鞍马，车后斜挂旌旗。这些兵仗仪卫，是太子仪卫中的左右卫。
李重润墓室壁画《仪仗图》阿斯塔那古墓群为盛唐时期墓葬群，其中既有达官贵族、威武将军，也有平民百姓、下层兵士。因而又被当今学者称为“高昌的历史活档案，是吐鲁番地区的地下博物馆”。其墓室壁画大部分保存完好。其中人物线条遒劲而富有变化，色彩浓丽，风格与卷轴画相类。
阿斯塔那《仕女图》
阿斯塔那墓室壁画
阿斯塔那《仕女图》局部
阿斯塔那《弈棋仕女图》局部
阿斯塔那墓室屏画上述墓室壁画，大都如实地表现基主人生前的生话，真实可靠。这对后人研究当时的典章制度，考证其他唐代艺术品的时代以及真伪，都具有重要的意义。
六、隋唐时期的画史画论
隋唐时期的画史画论，除专著外，还散见于文人的诗文中，涉及的范围相当广泛。归纳起来，不外史、论、法三项，其中史论多于画法。重理轻法，是中国古代绘画史上一个突出特点。飞@飞Asp技术乐园
1.彦悰《后画录》
彦悰，唐初弘福寺僧。《后画录》乃为续南陈姚最《续画品录》而作。该书以骈文形式评述画家，过于简略，又失之抽象，使后人难得要领，是其不足，但其补缺之功，终不可没。
2.裴孝源《贞观公私画史》
裴孝源，约活动于唐代初年，结衔题中书舍人。《贞观公私画史》是为中国绘画史上最早著录名画的专著，共著录了293卷作品。该书所记47所寺庙壁画，只记载了寺庙名、所在地及壁画作者，失之过简。
3．朱景玄《唐朝名画录》
朱景玄，吴郡人，元和初年应举，官至太子喻德、翰林学士。该书是中国绘画史上第一部绘画断代史，把唐代会昌以前的画家，按神、妙、能、逸四品进行评述，对列入神妙能三品的画家又分上中下三等，逸品则不再分等。由于该书专门记载本朝画家，作者又是本朝人，记载较他书为详，且可信度高，评价谨慎、公允。
4．张彦远《历代名画记》
张彦远，字爱宾，原籍河东（山西永济县），三相张家之后，家富书画收藏，本人学识渊博，善书画。唐大中初（公元847年）由左补阙为祠部员外郎。流传著作主要有两部，一为《法书要录》，收录前人论书文章，不加任何评论。为后人研究唐以前的书法，提供了宝贵的资料。其二就是这部《历代名画记》。该书是中国历史上第一部系统的绘画通史。上起传说时代，下至会昌元年（公元841年）的中国绘画尽行搜罗，为后人提供了丰富的史料。全书分十卷，一至三卷为论述部分，四至十卷为史传部分。
卷一有四论，即“叙画之源流”，“叙画之兴废”，“论画六法”，“论画山水树石”。文章开宗明义，首先点出绘画的社会功能。此节对书画的关系的论述也颇为精当“叙画之兴废”详细记载了自秦汉以来，图画的流传情况。“论画六法”阐述自己对谢赫六法论的理解，其中对形神关系的认识相当全面。对于六法的关系，他把气韵看得最为重要，把经营位置看作是“画之总要”，可谓抓住了根本。“论画山水树石”把山水单独立项加以论述，反映出晚唐时代山水画取得了举足轻重的地位。
卷二有五论，即“论师资传授南北时代”、“论顾陆张吴用笔”、“论画体工用榻写”、“论名价品第”、“论鉴识收藏宝玩”。在“论顾陆张吴用笔”中，他提出的“疏密二体”的理论，意义重大，因为他已经从风格学的角度来区别画家了。此节同时提出“书画用笔同法”的理论。“论画体工用榻写”，提出艺术贵在含蓄，反对一览无余，反对面面俱到。此节中还有一点特别值得提出的是张彦远对绘画材料的熟悉和重视。
卷三有五节，即“叙自古跋尾押署”，“叙自古公私印记”，“论装背裱轴”，“论两京外州寺观壁画”，“述古之秘画珍图”。其中寺观壁画一节，详细记载了长安和洛阳以外的寺观壁画，为后人了解后代寺庙及寺庙壁画规模、画家等，提供了第一手资料。
卷四至卷十，叙历代能画人名，自轩辕至唐会昌年间凡三百七十二人，是该书的重点。对历代的重要画家详加介绍，凡有关画家籍贯、履历、活动、艺术特点、艺术主张、作品流传、逸事趣闻等尽行收罗。
《历代名画记》被人称为绘画史上的《史记》，当之无愧。
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